Cinema of Love

《Cinema of Love》
EP
1. 柳暗花明 (Lactacyd廣告歌)
2. 末日
3. 安妮.法蘭克
4. 錯過了地址 (國) (《不再讓你孤單》電影插曲)
5. 最好的
Bonus Tracks:
6. Colors of the Wind (英)
7. I dreamed a dream (英)

王菀之總是讓人猜不透的>v<
一如EP名,這張EP裡的七首歌,又真的很有畫面感。
ivana的創作不只是歌,而是已擴展到一張專輯的整體!

監製再次是全部馮翰銘。
他在《安妮.法蘭克》花了很多心思,
ivana的歌聲、歌詞雖然很sweet,
但背景微聲有拆晒的電結他,還有子彈橫飛,
其實整體就像Anne Frank躲在閣樓上愉快地唱歌一樣,
外面再混亂、再危險,都不緊要,因為心裡平安。
最後的幾聲"da de da",還真的很有早期ivana風格啊。

《末日》曲風走大路路線,本來就旋律來說並不是本小姐會喜歡的東西,
不過有黃偉文,一句「就每天當沒明天 捉緊愛人過」就令我迷上它。
CD版與派台版《末日》在上述那句有不同啊,唱得肉緊了。
真的,令我感到時間不多了。

ivana的聲音真的、真的令人驚喜。
《愛自己》、《她扔了根火柴》都曾經使我以為主唱的不是ivana@@
今次,在《I dreamed a dream》中出現了!!!
超級Opera唱腔!激震撼!
忍不住又問一句:「這真是王菀之嗎?」
最後在自己聽過《柯迪夫》中她唱的版本求證了......
不過,CD版是勁好幾倍!

ivana's 《I dreamed a dream》係同Susan Boyle有得揮的!

輕吻

在回家的506巴士上,我的目光落在一對母女身上。

她們並肩而坐。那位母親一襲運動裝,雙腿上擱著背包,還拖著手拉車。小女孩約小二、三,結孖辮,好可愛。母親臉上沒有表現些甚麼,只見她一直拿著檯燈的產品目錄不停翻。

我自然地就聯想到,這位母親要買一盞檯燈給女兒了。

是啊,明天就開學。女孩一邊嚷嚷鬧鬧的,但沒騷擾其他乘客。母親沒說話,突然輕輕吻在女兒的臉蛋上,然後,嘴角含蓄又滿足地微微上揚,把產品目錄放回背包裡。我得說,我很是感動的。

三頁憂鬱

前言
其實一早已想把這篇日記放上來,為著某種感動和原因。這是我2008年10月13日的日記,(我任何時候都鼓勵人寫日記,你總不會想到寫日記是那麼好。)當時我中七。那時我強烈意識到自己的情緒問題,於是打開了《憂鬱小王子》,看著其中所寫的抑鬱症症狀逐項分析自己的情況。因為家族中有相關的病歷,而且我不是首次陷入長期憂鬱,我特別敏感自己的情緒。不知所措,只能詳細並誠實面對自己。
連結到: 《四頁憂鬱》

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充滿強烈的孤獨感,她們永遠不會想到要與你(註1)一起,當你(註1)主動等,她們反叫你(註1)先走。_____(註2),我不懂我和你是甚麼關係。疏淡比對立更可怕。

媽媽以前常常對別人說我好靜。現在我終明白原來我並非我想像般talkative。
究竟「和而不同」意義在哪?

今天,我想很認真寫下自己的狀態。我幾乎要崩潰。

我被一些平時不會困擾我的事情困擾。單是那篇Hist Essay也已經困擾我個多月。我提不起勁,也沒有要做的動力,一方面每天見到Miss Chan都覺得不好意思,另一方面卻也不會有行動。
我覺得我比其他人差。即使是今天,只有我到Miss Ma香港冬季季候風吹東北,我只認為是我太多事提出了話題,其實大家根本沒興趣知。還有,最近_____(註2)和_____(註2)變友好了就與我疏遠了,我不禁覺得自己inferior,雖然我知比較不好,卻止不住拿自己與她比較。
我很難集中精神工作。最明顯在家我沒法處理任何學業事務,欠下Miss Chan很多功課,一份Geog Essay也要做一整晚,甭提溫習。
我覺得情緒低落。為著不同的友情、學業問題,不開心已一段時間。應也未看得見完結。
我覺得我每件事情都很吃力。Hist Essay依然是好例子。處理與誰、在哪午餐也不行。
我睡眠不安寧。最近造夢令我不能真正的休息,令我平日狀態明顯比之前差,課前小息午膳都想睡,放學回家只想睡。
我比平時少說話。我感到大家對我的說話很厭倦也感沒趣,通常都沒回應;相反,大家說的話像是另一種語言,沒法聽得明白,因此我也不能回應;甚至我有時不斷錯誤理解,令我答非所問。
我覺得孤獨。在家我偏向坐在房中不出去。在校,尤其因為我常得自己一人行動,她們也習慣不等我(可能我與她們的習慣太不相似),還有_____(註2)、_____(註2)那些經歷,我好像只有一個人。
我覺得其他人不友善。像是今天「東北」。我會覺得大家的靜默和無奈似是在不滿我,縱然這只是想像。
我會經常無故哭泣。這不用解釋太多。
我覺得其他人不喜歡我。她們不喜歡我,所以她們說的我永遠不明白,也不主動跟我談天,也不會邀我進午膳。
我提不起勁。測驗又如何?功課又如何?JUPAS又如何?Miss Chan的功課我還是第一次拖。無論每星期如何立志去做都沒效果。

13/10/2008日記
註1:「你」即我自己。
註2:人名就不要公開吧。

「愛書的種子」卻不會開花結果

最近我在閱讀東瑞先生的《香港文化淺談》(二零零七年出版)。當他談到公共圖書館時,有這麼的形容:

為配合「4.23世界閱讀日」,香港公共圖書館還舉辦「閱讀報告」及「書籤設計」比賽,最妙的是,前者參加資格是小四至中四的同學,後者參加資格是小一至小三同學。年齡這麼小,主辦者的用意顯然是想「播下愛書的種子」吧!(《香港文化淺談》初版,頁205)

很可惜,所謂「愛書的種子」根本不可能開花結果,因為如此閱讀都由功利出發。

先是動機問題。參加比賽一是為了獎項,又可以為了賺取經驗。比方說一個彈奏樂器的學生去參加演奏比賽,同時可以觀摩來自不同地方甚至派別的演奏,豐富個人閱歷,又可以賺取演出經驗,也許不必為了獎項。但文學比賽則不同。參賽者只消把自己的作品寄到主辦單位,然後直接等結果。在漫長的等候過程中根本沒有觀摩學習的機會,賺甚麼經驗?

為何藝術在香港「半紅不黑」

早前我與一位會創作流行曲的朋友去聽一個音樂會,當中的歌曲都是行外年青人初次嘗試製作,水準一般,可以接受。朋友寫歌已經數年經驗,聽著聽著,其中一首,旋律不錯,他便說:「這樣的歌,一小時內應該可以寫好。」

一般流行曲大約三分鐘至四分鐘,朋友說一小時就寫好旋律。其實呢,其中有一半旋律重覆一次(或以上),實際在那一小時裡面只寫了一分鐘左右的旋律。當然,未計編曲。即使把編曲計算在內,歌曲出爐時間也不過是數天之後,最多只是一星期。然而,一代古典音樂巨匠布拉姆斯寫的第一交響曲,其總長度約為四十五分鐘,分成四個樂章,卻需要二十年才寫成。雖然以古典音樂與流行曲相比不盡公平,但可以看出,現今流行曲的創作人,尤其在香港,其實下不了甚麼心思和時間去寫歌。

「唔洗急,最緊要快」這句話比「速/即食文化」更能形容香港。而可惜,藝術需要時間浸淫,沒經過時間洗禮的藝術家大概都未能看透世界,其作品就經不起風雨和歲月的蹂躪。

除了音樂,文學皆如是。未經歷過風雨的曹植再才華橫溢,視野都很是狹隘,這時期的作品也得不到很高的評價;反之在《七步詩》後,他的作品方能震撼人心。可惜,香港的中文科和中國文學科偏偏要求學生在短時間內拼湊出佳作,所考的只是效率的表現,而非文學水平。

似乎在香港很難找到願意等候佳作的觀眾、聽眾和讀者。不斷高速創作而又不能休息,後果就是讓創作者沒有時間和空間去拓展自己的藝術領域,無法讓自己的作品蛻變。作家無間斷地寫作,結果他便無法檢討自己的作品,寫作題材也變得狹窄。音樂家不斷寫歌,就無法鑽研新的技巧,作品只會千篇一律。現實如此,真的很可惜。